영국의 초기 바로크 조각품은 종교 전쟁으로 인해 대륙에 유입된 난민의 영향을 받았습니다.이 스타일을 채택한 최초의 영국 조각가 중 한 명은 Nicholas Stone(Nicholas Stone the Elder라고도 함)(1586~1652)이었습니다.그는 또 다른 영국 조각가 아이작 제임스(Isaak James)와 함께 견습생을 지냈고, 그 후 1601년에는 영국에서 성소를 차지한 유명한 네덜란드 조각가 헨드릭 드 케이저(Hendrick de Keyser)와 함께 견습생을 지냈습니다.Stone은 de Keyser와 함께 네덜란드로 돌아와 그의 딸과 결혼하고 1613년 영국으로 돌아올 때까지 네덜란드 공화국에 있는 그의 스튜디오에서 일했습니다. Stone은 de Keyser가 알려진 바로크 양식의 장례식 기념물을 채택했습니다. 특히 무덤에서 그랬습니다. 엘리자베스 캐리 여사(1617~18)와 윌리엄 컬 경(1617)의 무덤.네덜란드 조각가들과 마찬가지로 그도 장례식 기념물에 대조되는 흑백 대리석을 사용하고 세심하게 세밀한 휘장을 적용했으며 놀라운 자연주의와 사실주의로 얼굴과 손을 만들었습니다.그는 조각가로 일함과 동시에 건축가로도 이니고 존스(Inigo Jones)와 협력했다.

18세기 후반, 네덜란드 공화국에서 훈련을 받았을 것으로 추정되는 영네덜란드 조각가이자 나무 조각가인 Grinling Gibbons(1648~1721)는 영국에서 Windsor Castle과 Hampton Court Palace, St. Louis 등 중요한 바로크 양식의 조각품을 만들었습니다. Paul 대성당 및 기타 런던 교회.그의 작품의 대부분은 석회(Tilia) 나무, 특히 바로크 장식용 화환으로 만들어졌습니다.영국에는 기념비적인 무덤, 초상화 조각, 천재적인 인물(소위 영국인)의 기념물에 대한 수요를 충족할 수 있는 자체 조각 학교가 없었습니다.결과적으로 대륙 출신의 조각가들은 영국의 바로크 조각 발전에 중요한 역할을 했습니다.Artus Quellinus III, Antoon Verhuke, John Nost, Peter van Dievoet, Laurens van der Meulen 등 다양한 플랑드르 조각가들이 17세기 후반부터 영국에서 활동했습니다.이 플랑드르 예술가들은 종종 Gibbons와 같은 지역 예술가들과 협력했습니다.그 예로 찰스 2세의 기마상이 있는데, 기븐스가 디자인한 후 쿠엘리누스가 대리석 받침대의 부조 패널을 조각했을 가능성이 높습니다.

18세기에는 플랑드르 조각가 Peter Scheemakers, Laurent Delvaux, John Michael Rysbrack, 프랑스인 Louis François Roubiliac(1707~1767)을 비롯한 대륙 예술가들의 새로운 유입으로 바로크 양식이 계속되었습니다.Rysbrack은 18세기 전반기 기념물, 건축 장식 및 초상화 분야의 가장 뛰어난 조각가 중 한 명이었습니다.그의 스타일은 플랑드르 바로크 양식과 고전주의 영향을 결합했습니다.그는 영국의 조각 활동에 중요한 흔적을 남긴 중요한 작업장을 운영했습니다.[32]Roubiliac은 런던에 도착했습니다. c.1730년, 드레스덴의 발타사르 페르모저(Balthasar Permoser)와 파리의 니콜라스 쿠스토우(Nicolas Coustou) 밑에서 훈련을 받은 후.그는 초상화 조각가로 명성을 얻었으며 나중에는 무덤 기념물 작업에도 참여했습니다.그의 가장 유명한 작품으로는 복스홀 정원(Vauxhall Gardens)의 후원자를 위해 헨델의 생애 동안 제작된 작곡가 헨델의 흉상과 요셉과 엘리자베스 나이팅게일 부인의 무덤(1760)이 있습니다.엘리자베스 여사는 1731년 낙뢰로 인한 거짓 출산으로 비극적으로 사망했으며, 장례식 기념비는 그녀의 죽음에 대한 비애를 매우 사실적으로 포착했습니다.그의 조각품과 흉상은 그의 주제를 있는 그대로 묘사했습니다.그들은 평범한 옷을 입고 영웅적인 척하지 않고 자연스러운 자세와 표정을 지었습니다.[35]그의 초상화 흉상은 매우 생동감을 보여 Rysbrack의 광범위한 처리와는 달랐습니다.